Basándose en su estudio del cristianismo, el hinduismo, el budismo, el gnosticismo, el taoísmo y otras tradiciones, Jung creía que este viaje de transformación, al que llamó individuación, está en el corazón místico de todas las religiones.

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La producción teatral y musical sostiene con éxito espacio para el proceso creativo mientras que el proceso autónomo presenta esta característica de ser algo que no puede ser controlado completamente por la consciencia. El proceso teatral puede favorecer la integración de diferentes aspectos de la sombra en el desarrollo del proceso de individuación. Jung presentó los conceptos de creación psicológica y creación visionaria como dos formas de crear que determinan la producción de una obra creativa. 

Aunque Jung no consideró la música en sus escritos con mucho detalle, para algunos practicantes clínicos ha tenido sentido de manera intuitiva extender sus ideas en el contexto de la práctica de la musicoterapia. Una estética musical junguiana ofrece una explicación teórica, en el lenguaje de la psicología analítica, de por qué la música es un agente terapéutico tan poderoso. También otorga a la música una significación y relevancia que se extiende más allá del individuo hacia el conjunto de la humanidad.

Honrar a Jung como un humanista religioso, y considerar el análisis junguiano en cualquier creación para este ministeria de teatro y música, se convierte en un privilegio.